电影剪辑
电影剪辑是将拍摄完成的镜头素材进行选择、裁剪和组接，最终形成连贯影片的过程。以下分步骤详解：

1. 素材整理与筛选
   剪辑师首先对拍摄的原始素材进行编号、分类和备份，标记可用镜头（如表演准确、画面稳定）和废弃镜头（如穿帮或技术失误）。例如，一场对话戏可能拍摄多个角度（全景、特写），剪辑师需比较不同条目的优劣。

2. 粗剪
   根据剧本顺序，将筛选后的镜头初步拼接成完整叙事线，形成“粗剪版”。此时仅关注情节逻辑和节奏，暂不处理细节（如镜头时长精确到帧）。例如，动作戏可能先按时间顺序排列关键动作镜头。

3. 精剪
   在粗剪基础上精细化调整：

   • 节奏控制：通过缩短或延长镜头调整叙事张力，如快速剪辑增强打斗戏的激烈感。
   • 连续性检查：确保动作匹配（如人物起身动作在不同镜头中衔接自然）和时空连贯。
   • 情绪强化：调整镜头停留时间以引导观众情绪，如延长特写镜头突出角色内心波动。

4. 转场与特效整合
   添加镜头间的过渡效果：

   • 硬切：直接切换，用于常规叙事。
   • 叠化/淡入淡出：表示时间流逝或场景转换。
   • 数字特效：合成绿幕镜头、CGI元素（如爆炸特效），确保与实拍画面透视和光影一致。

5. 声画同步与音效设计
   对齐对话、音效和音乐：

   • ADR（自动对白替换）：补录有杂音的对白，匹配口型。
   • ** Foley音效**：添加脚步声、衣物摩擦等环境音增强真实感。
   • 音乐卡点：根据剪辑节奏嵌入配乐，如音乐重音对应镜头切换点。

6. 调色与输出
   统一画面色彩风格（如冷色调表现忧郁），最后导出符合放映标准的格式（如DCP数字电影包）。例如，公路片可能通过提高饱和度强化烈日下的炙热感。

通过以上步骤，剪辑将零散素材转化为情感连贯、技术完整的成片，是决定影片最终呈现效果的核心环节。